Chicago-skolen - Arkitektur, kunst og design
Der har været mange kunstneriske bevægelser gennem historien, og adskillige af dem bliver ved med at påvirke designverden. Chicago-skolen er for eksempel en af de mest indflydelsesrige.
USA var engang et sandt centrum for innovation, produktion og udvikling. Chicago-skolen var en pioner, når det kom til arkitektur og design.
Vi er nødt til at understrege, at deres arbejde var et vendepunkt inden for design og, de inkorporerede kunst i bygninger. De blev en designpåvirkning og inspirerede herefter mange arkitekter og designere.
Lidt om Chicago-skolen
Chicago-skolen opstod i det sene 19. århundrede og tidlige 20. århundrede. Denne bevægelse blev grundlagt af et stort antal kunstnere. Nogle af dem var arkitekter, der er berømte for deres innovative designs.
Hvad var det, der gjorde denne skole så speciel? Altså de introducerede nye materialer og konstruktionsteknikker. De præsenterede også nye horisonter og en ny byæstetik. Deres mål var at gå ud over de sædvanlige normer og åbne nye måder at udtrykke sig på.
Derved skilte disse designere sig ud for en type af konstruktion, der ikke var kendt på dette tidspunkt: skyskraberen. De store dimensioner på disse bygninger var virkelig en original egenskab dengang. Derfor udfordrede de de kunstneriske dynamikker på dette tidspunkt.
Kunst følger form
Kunst fra Richardson og Sullivans synspunkt
Både Henry Hobson Richardson og Louis Sullivan havde et behov for at udtrykke dem selv gennem arkitektur og kunst. De mente, at enhver detalje i et hus bør være nøje planlagt, for at det er kunst.
- Richardsons værker havde konsistente, brede vægge baseret på lige linjer og grundlæggende former, der blev brugt som strukturer.
- I henhold til Sullivan forsøgte han at fremhæve den mest empatiske vertikalitet i bygninger. Lige linjer er fremherskende i de fleste af dem, men først og fremmest er der blokke. Sullivan Center, den tidligere Carson-bygning, er et godt eksempel på dette.
- Faktisk er værkerne af begge arkitekter meget personlige. Det vil sige, de har visse elementer, der gør dem unikke og hele. Så deres arbejde skiller sig i sandhed ud sammenlignet med monotonien i byæstetikken.
- Masseproduktion udgik til fordel for en mere unik form for konstruktion.
- Desuden begyndte de at bruge stålbjælker og cement.
Hvad er indeni?
Chicago-skolens bygninger skilte sig primært ud for den måde, deres ydre så ud på. Men, hvad er der indeni? Nogle af interiørets egenskaber er:
- Geometri og linearitet ligesom det ydre. Den ydre fremtoning taler for det, der er indeni, og fungerer som en præambel.
- Gennemsigtighed er et veletableret koncept i disse bygninger, og dets formål er at opnå bredde og åbenhed.
- Perspektiv er grundlaget ved disse bygninger. Du kan se nogle virkelig fantastiske udsigter fra gaden, men interiøret har alle mulige slags vinkler, der gør dem ret originale.
- Kreativitet er en af disse kunstneres styrker, fordi de fremviste enhver ressource, de havde ved hånden, i deres interiørdesign.
Chicago-skolen – dens indflydelse på indretningsdesign
Påvirkningen af disse værker var enorm på dette tidspunkt. Folk anså dem for at være innovative på mange områder, og arbejdet fungerede som modeller for udviklingen af nye arkitektoniske koncepter.
Husk på at man er nødt til at have inspiration og kreativitet for at udvikle nye konstruktive processer. Derfor er Chicago-skolen et referencepunkt, når det kommer til skyskrabere.
Kort sagt anses Chicago-skolen stadig for at være et af de primære midtpunkter for opfindsomhed og innovation.
Alle citerede kilder blev grundigt gennemgået af vores team for at sikre deres kvalitet, pålidelighed, aktualitet og validitet. Bibliografien i denne artikel blev betragtet som pålidelig og af akademisk eller videnskabelig nøjagtighed.
Preckler, Ana María: Historia del arte universal de los siglos XIX y XX, Madrid, Complutense, 2003.